Форум сети D-Lan

Приветствуется расширенный ответ (биография исполнителя, альбомы и т.п.). Присоединиться можно в любой момент конкурса.

конкурс

---

[premiumbeat]http://10.1.7.100/Music/conkurs/tresk01.mp3[/premiumbeat]

Frank & Nancy Sinatra — Something Stupid

Синатра, Фрэнк
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6b/Sinatra%2C_Frank_03.jpg/220px-Sinatra%2C_Frank_03.jpg)

Американский актёр, певец и шоумэн.Песни в его исполнении вошли в классику эстрады и стиля свинг, стали наиболее яркими образцами эстрадно-джазовой манеры пения «крунинг», на них воспитаны несколько поколений американцев. За 50 лет активной творческой деятельности записал около 100 неизменно популярных дисков-синглов, исполнил все самые известные песни крупнейших композиторов США.
Наиболее известные песни
[spoiler]«My Way»
«The World We Knew (Over And Over)»
«Something Stupid»
«Jingle Bells»
«Let It Snow»
«I Won't Dance»
«New-York, New-York»
«Strangers in the Night»
«It Was a Very Good Year»
«I've Got You Under My Skin»
«America The Beautiful»
«You make me feel so young»
«Moonlight In Vermont»
«My Kind Of Town»
«Moon river»
«Love and Marriage»
«Everybody loves somebody sometime»
«That's Life»
«Blue moon»[/spoiler]
Альбомы
[spoiler]1946 — The Voice Of Frank Sinatra
1948 — Christmas Songs By Sinatra
1949 — Frankly Sentimental
1950 — Songs By Sinatra
1951 — Swing And Dance With Frank Sinatra
1954 — Songs For Young Lovers
1954 — Swing Easy!
1955 — In The Wee Small Hours
1956 — Songs for Swingin' Lovers!
1956 — This Is Sinatra!
1957 — A Jolly Christmas From Frank Sinatra
1957 — A Swingin' Affair!
1957 — Close To You And More
1957 — Where Are You
1958 — Come Fly With Me
1958 — Sings For Only The Lonely (Only The Lonely)
1958 — This Is Sinatra Volume 2
1959 — Come Dance With Me!
1959 — Look To Your Heart
1959 — No One Cares
1960 — Nice 'N' Easy
1961 — All The Way
1961 — Come Swing With Me!
1961 — I Remember Tommy
1961 — Ring-A-Ding-Ding!
1961 — Sinatra Swings (Swing Along With Me)
1961 — Sinatra's Swingin' Session!!! And More
1962 — All Alone
1962 — Point Of No Return
1962 — Sinatra And Strings
1962 — Sinatra And Swingin' Brass
1962 — Sinatra Sings Great Songs From Great Britain
1962 — Sinatra Sings Of Love And Things
1962 — Sinatra-Basie An Historic Musical First (feat. Count Basie)
1963 — Sinatra's Sinatra
1963 — The Concert Sinatra
1964 — America I Hear You Singing (feat. Bing Crosby & Fred Waring)
1964 — Days Of Wine And Roses Moon River And Other Academy Award Winners
1964 — It Might As Well Be Swing (feat. Count Basie)
1964 — Softly As I Leave You
1965 — A Man And His Music
1965 — My Kind Of Broadway
1965 — September Of My Years
1965 — Sinatra '65 The Singer Today
1966 — Moonlight Sinatra
1966 — Sinatra At The Sands (feat. Count Basie)
1966 — Strangers In The Night
1966 — That's Life
1967 — Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim (feat. Antonio Carlos Jobim)
1967 — The World We Knew
1968 — Cycles
1968 — Francis A & Edward K (feat. Duke Ellington)
1968 — The Sinatra Family Wish You A Merry Christmas
1969 — A Man Alone The Words And Music Of McKuen
1969 — My Way
1970 — Watertown
1971 — Sinatra & Company (feat. Antonio Carlos Jobim)
1973 — Ol' Blue Eyes Is Back
1974 — Some Nice Things I've Missed
1974 — The Main Event Live
1980 — Trilogy Past Present Future
1981 — She Shot Me Down
1984 — LA Is My Lady
1993 — Duets
1994 — Duets II
1994 — Sinatra & Sextet Live In Paris
1994 — The Song Is You
1995 — Sinatra 80th Live In Concert
1997 — With The Red Norvo Quintet Live In Australia 1959
1999 — '57 In Concert
2002 — Classic Duets
2003 — Duets With The Dames
2003 — The Real Complete Columbia Years V-Discs
2005 — Live From Las Vegas
2006 — Sinatra Vegas
2008 — Nothing But the Best
2011 - Sinatra: Best of the Best[/spoiler]
Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Синатра,_Фрэнк)

Нэнси Синатра (8 июня 1940, Джерси-Сити, Нью-Джерси) — американская певица, пик популярности которой пришёлся на вторую половину 1960-х годов.
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d0/Nancy_Sinatra.JPG/220px-Nancy_Sinatra.JPG)

Нэнси — дочь Фрэнка Синатры. Музыкальная карьера Нэнси началась в 1966 году. Она предпочитала исполнять современную поп-музыку, которая имела мало общего с той, что принесла славу её отцу. Отличительной чертой её образа была вызывающая сексуальность, которую были призваны подчеркнуть модные мини-юбки и высокие каблуки. Образ «капризной штучки» особенно ярко проявился в видеоклипе на её первый сингл, «These Boots Are Made for Walkin'», который закончил свое победное шествие по миру покорением вершины Billboard Hot 100 и британских чартов продаж. Дуэт с отцом, «Somethin' Stupid», занял верхнюю позицию чартов по обе стороны Атлантики.
Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Синатра,_Нэнси)
Официальный сайт (http://www.nancysinatra.com/)

Опередил! : )

Не ожидал, такой оперативности. Хочу только добавить, если есть, что то добавить, пожалуйста добавляйте, это тоже учитывается. :)

Frank Sinatra (http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Swing/) скачать

... легендарный американский артист ... признан Легендой Америки ...  Король поп музыки. Не сам он себя так назвал. Этот титул дали ему миллионы фанатов по всему миру и коллег, среди которых ему не было равных. Вы спросите, «как же он получил титул?» Он пришел к этому старым избитым способом. Он его заработал! Ни один исполнитель в истории музыки ни создал таких грандиозных продаж, как он...

Конкурс

---

[premiumbeat]http://10.1.7.100/Music/conkurs/tresk02.mp3[/premiumbeat]

По голосу похоже на Майкла Джексона( Хотя он пел в другом стиле). Я не знаток музики.

Все верно и стиль его. Название...

Песня называется Little Susie

Да!!!
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/04/Michael_Jackson_1984.jpg/220px-Michael_Jackson_1984.jpg)
Майкл Джо́зеф Дже́ксон (англ. Michael Joseph Jackson; 29 августа 1958, Гэри — 25 июня 2009, Лос-Анджелес) — легендарный американский артист, обладатель звания «короля поп-музыки», танцор, автор песен, филантроп, предприниматель. Один из самых успешных исполнителей в истории, обладатель 13 премий Грэмми и сотен других премий. 13 раз занесён в Книгу рекордов Гиннесса; в мире продано порядка миллиарда копий альбомов Джексона. В 2009 году официально признан Легендой Америки и Иконой Музыки. Майкл Джексон внёс значительный вклад в развитие популярной музыки, видеоклипов, танца и моды. Не только творчество, но и личная жизнь Джексона привлекала к нему внимание прессы: его пластические операции; судебные процессы, в ходе которых он был обвинен в растлении малолетних, но оправдан. Джексон умер в 2009 году в результате передозировки лекарственных препаратов, в частности, пропофола.

Материал из Википедии — свободной энциклопедии (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B6%D0%B5%D0%BA%D1%81%D0%BE%D0%BD,_%D0%9C%D0%B0%D0%B9%D0%BA%D0%BB)

(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Blues/Michael_Jackson/) скачать

Называется воздушная кукуруза. Композитор — Гершон Кингсли.


В начале 2000 годов у каждого она была в мобильнике. ;D

Группа исполнитель мелодии, год первой записи?

Воздушная кукуруза (англ. Popcorn) — популярное в 1970—1980 гг. музыкальное произведение. Композитор — Гершон Кингсли. Впервые записано в 1969 для его сольного альбома Music to Moog By. По-настоящему популярной мелодия стала после того, как её в 1972 г. исполнил Стэн Фри (ранее входивший в группу Кингсли) вместе со своей группой Hot Butter. Данная мелодия стала первой популярной мелодией, исполненной на электронных синтезаторах.
http://www.youtube.com/v/yiEJ9sqpqIA?version=3&amp

http://www.youtube.com/v/8uKptJZctJA?version=3&hl=ru_RU
Телевидение

• Под эту мелодию каждое воскресенье на первом канале советского телевидения по утрам проходил розыгрыш Спортлото.
  Данная мелодия в настоящий момент используется в программе «Контрольная закупка» во время сравнительной оценки стоимости товара в разных регионах.
  Ремикс этой мелодии используется в рубрике «Оторвись» программы «Всё включено» телеканала «Россия-2».

Кино

• Мелодия использована в 10-м выпуске мультсериала «Ну, погоди!» в исполнении Ансамбля электромузыкальных инструментов под управлением Вячеслава Мещерина.
  В одном из выпусков сериала Crazy Frog был использован ремикс этой мелодии.
  Мелодия использована в фильме «Три веселые смены» 1977 год, реж. Дмитрий Михлеев

Компьютерные игры
Любителям игр мелодия известна по саундтреку к Digger.

79 версий мелодии Popcorn (http://blog.wfmu.org/freeform/2007/03/79_versions_of_.html)

Отлично!!!, Мелодии более 40 лет!!! А она все еще рулит!.

Hot Butter
(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Instrumental/Hot_Butter/) скачать

Ocarina – Song Of Baby Jane

Название группы происходит из названия древнего инструмента «окарина», на котором и играет художественный руководитель коллектива Диего Модена. Диего Модена родился в 1961 году в Буэнос-Айресе.В колледже им.Сан-Агустин в Буэнос-Айресе , где он обучался, музыкальные уроки были обязательными. В 12 лет он умел прекрасно читать, считать и впечатляюще играть на флейте. Обучаясь в консерватории, он познакомился с "поперечной" флейтой. Продолжая свое образование, он специализировался на андских флейтах и других южноамериканских инструментах, таких как окарина, пан-флейта и "quena".

(http://www.campin.me.uk/Music/Ocarina/plaschke-ocarina-D.jpg)
Окарина — небольшой глиняный ручной инструмент, в форме конического сосуда, с небольшим рукавом для вдувания воздуха и девятью дырочками для добывания гаммы. О. бывает различных размеров. В последнее время к О. стали применять клапаны. Звук О. похож на звук флейты, но чище. Не обладая выдающимися качествами этот инструмент не представляет художественного интереса и скорее служит для забавы любителей.
ocarina.ru (http://ocarina.ru)
Фото инструмента (http://ocarina.lt/)
Фото инструмента 2 (http://www.campin.me.uk/Music/Ocarina/)

Великолепно!!!  :)
Хочу добавит, если кто-то уже ответил правильно, это не значит, что это все, любой может добавить, то что он еще нашел в инете или знает. Это также будет зачтено.

Ocarina
(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Instrumental/Ocarina/) скачать

Да это ж Леди Гага - Алехандро

(http://4.bp.blogspot.com/_3wkochECAtA/TA_1sSYt1cI/AAAAAAAAAN8/8Yxx1347p1s/s1600/Lady+Gaga+-+Alejandro.jpg)

И видос с пацанами в труселях и на каблуках:
Lady Gaga - Alejandro (http://www.youtube.com/watch?v=niqrrmev4mA#ws)

Зачет!

---

Леди Гага (Lady Gaga) - настоящее имя Стефани Джоанн Анджелина Джерманотта, родилась 28 марта 1986 года в семье итальянских эмигрантов, перебравшихся в Нью-Йорк. Любовь к музыке у девочки была в крови, так как ее отец в свое время довольно долгое время играл в клубах на побережье Атлантики. В четыре года Стефани уже умела играть на фортепиано и с удовольствием записывала известные хиты того времени на кассетный магнитофон.

Среднее образование будущая звезда получила в школе Convent Of The Sacred Heart, Гед в то же время осваивали гранит науки Пэрис и Ники Хилтон, а также Кэролайн Кеннеди. По окончании школы, девушка поступила в Школу искусств (Tisch School of the Arts). Во время обучения в школе, Стефани уже в 14 лет она пела в клубе Bitter End и играла в школьных театральных постановках. Чуть позже девушка стала появляться на сцене с различными группами и самостоятельно. Средой «обитания» для нее становится нью-йоркский даунтаун. Мисс Джерманотта пытается всеми силами привлечь к себе внимание, эпатируя публику: выступление с трансвеститами, выход на сцену в бикини, поджег лака для волос и многое другое.

Стефани работает над своим образом и вскоре получает псевдоним от своего первого продюсера – Роба Фьюзари. Роб называл ее Lady GaGa по аналогии с хитом Queen – Radio Gaga. Уж слишком часто Стефани использовала похожие жесты и позы с гримасами, напоминавшие бессмертного Фредди Меркьюри.

Первый полноценный контракт Lady GaGa подписала в 2007-м году. Однако уже в начале 2008-го она подписывает другой контракт, в качестве автора песен, которые впоследствии были исполнены Britney Spears, Pussicat Dolls, Fergie и др.

В 2008-м году Lady GaGa выпустила свой дебютный альбом The Fame на мейджоре Kon Live Records. Дальше карьера певицы пошла четко вверх.

---

Lady GaGa
(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Pop/Lady_Gaga/) скачать

---

Безумные навыки поиска песен!!1

Группа называется "Моряк", песня называется "Девчонки", о них же в песне речь и идёт. И об их любви к деньгам, которые на них расходуются.

ЦитироватьWho makes it fun to spend your money?
Who calls you honey, most every day?

Girls, girls, girls

ЦитироватьIn and out of magazines,
Miss World and beauty queens
falling in love with a real big spender.

Великолепно!!!

---

(http://j_withers.tripod.com/Sailor_Logo.gif)
(http://j_withers.tripod.com/SailorCube.jpg)
По часовой стрелке от верхнего левого угла: Генри Марш, Фил Пикетт, Георг Каянус, Грант Серпелл

---

(http://j_withers.tripod.com/SailorKeil2001.gif)
Матрос --- (слева направо): Фил Пикетт, Роб Алдертон, Грант Серпелл и Питер Линкольн. Фотография 2001
--------------------------------------
В 1970-х

Лидер группы, Георг Каянус, ранее написал "Flying Machine" для Клифф Ричарда в 1971 году, хотя он был первым британским сингл Ричарда, ему не удалось войти в 30 лучших. Моряк был сформирован из дуэта певца  'Kajanus Pickett', после того, как Фил Пикетт и Каянус встретились в 1970 году. Позже они записали альбом "Hi Ho Silver" для  Signpost Records. Sailor впервые собрались вместе в 1973 году с добавлением музыкантов Генри Марш (экс-гринго) и Грант Серпелл (экс- Affinity ).

Первый британский сингл группы был "Traffic Jam" с их первого альбома, Сейлор . «Бокал шампанского», представил в конце следующего года альбом Trouble и достиг 2 места в чарте Великобритании. Продолжение, "Девушки Девушки"  "Girls Girls Girls", также попал в Топ 10, но их последующие синглы, только "один напиток слишком много" "One Drink Too Many" , попал в Top 40 Великобритании.
Первоначальный состав Сейлор распался в 1978 году...
----------------------
Sailor
(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Retro/The.Best.of.Soundtracks.Retro/The.Best.of.Soundtracks.Retro.01.VA.1998.MP3/) скачать

Dalida – Deux colombes
Далида́ ( настоящее имя Иола́нда Кристи́на Джильо́тти,  17 января 1933 — 3 мая 1987) — французская певица и актриса итальянского происхождения, родившаяся и выросшая в Египте.
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/6f/Dalida1954.jpg/220px-Dalida1954.jpg)
Далида стала четвертой женщиной после Эдит Пиаф, Жанны д'Арк, Сары Бернар, которой в Париже установлен памятник (в 1997 году).
Именем Далиды названа площадь в районе Монмартра во французской столице, в том квартале, где она прожила долгие годы.
В мае 1997 года по случаю десятой годовщины со дня смерти Далиды в Париже прошли многочисленные мероприятия памяти певицы: публикации книг, выпуск полного собрания песен, специальные передачи на радио и телевидении, статьи в прессе, открытие площади на Монмартре, названной в её честь.
В честь певицы были выпущены почтовая марка с её изображением и именное французское вино с портретом певицы на этикетке.
К годовщине смерти певицы в 2007 году в центральной мэрии в Париже была организована в течение нескольких месяцев выставка нарядов певицы, её личных вещей, фотографий. Выставка вызвала настолько оживлённый интерес французов и туристов, что было принято решение продлить её ещё на месяц.
Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Далида)

Отлично.

---

Добавлю.
(http://www.tonnel.ru/gzl/846220129_tonnel.gif)
ДАЛИДА (Dalida) (настоящее имя Иоланда Джильотти, Yolanda Gigliotti), (17 января 1933, Каир, Египет — 3 мая 1987, Париж, Франция), французская поп-певица. Родилась в семье бедных итальянских эмигрантов, с детских лет мечтала о карьере киноактрисы. В 1954 победила в конкурсе красоты и получила титул «Мисс Египет». После этого ее заметил Марко де Гостин, пригласил сниматься в одном из своих фильмов и посоветовал ей всерьез заняться музыкой и поехать в Париж. В городе своей мечты она поет в кабаре и ходит на прослушивания. В 1956 на одном из них, организованным известной радиостанцией Europe1, эффектная и талантливая девушка обращает на себя внимание сразу нескольких влиятельных мужчин, которые берут на себя роль ее протеже. Эдди Барклай (Eddy Barclay) становится ее продюсером, Люсьен Морис (Lucien Morisse), директор радиостанции — другом и покровителем (впоследствии — мужем), а Бруно Кокуатрик (Bruno Coquatrix) приглашает ее петь в своем мюзик-холле. С этого момента можно отсчитывать историю существования «музыкальной фабрики» под названием Далида: начав петь, она безостановочно записывает на лейбле «Barclay» «сорокопятку» за «сорокопяткой» — по несколько в год. Всего за свою карьеру Далида спела свыше тысячи песен. Репертуар певицы состоял в основном из давно известных поп-хитов, однако, переозвученные ее глубоким голосом, они обретают новую жизнь. Песня Bambino, записанная уже на второй ее пластинке, становится супер-хитом, без конца крутится по радио и приносит ей признание во Франции. Начиная с этого момента за всю последующую карьеру Далида занимает первые строчки хит-парадов 55 раз. В 1957 ей посчастилвилось петь дуэтом с Шарлем Азнавуром, (http://www.google.com.ua/url?source=imglanding&ct=img&q=http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/0/30/832/30832510_3685_1026088962_kopiya.jpg&sa=X&ei=d51cT4HBCInP4QTy_Y3SDw&ved=0CAoQ8wc&usg=AFQjCNEW6Mey1LvvOPBYcFEDhEzS2NDG-Q)а с Жильбером Беко она записывает новую песню Gondolier. В 1958 синглы Bambino и Gondolier расходятся полумиллионным тиражом. Далида записывает песни на иностранных языках и становится мировой знаменитостью. Одна из пластинок становится четырежды золотой, в Германии песня Am Tag als der Regenkam продержалась на первом месте в течение полугода. В 1961 Далида выходит замуж за своего «Пигмалиона» — Люсьена Мориса. Однако брак не продлился и года: ветреная дива покинула мужа ради художника Жана Собески. Люсьен заканчивает жизнь самоубийством, и этот скандал негативно сказывается на карьере Далиды. Однако уже в декабре того же года она выступает с концертом в Париже, не боясь неодобрения со стороны публики. Неудивительно: ведь, стараясь идти в ногу со временем, Далида исполняет теперь песни в новомодном стиле «твист» и превращает каждое свое выступление в танцевальное шоу, что для поп-сцены того времени было редкостью. Скандал был забыт, карьера продолжилась с возрастающим успехом.(http://www.google.com.ua/url?source=imglanding&ct=img&q=http://i080.radikal.ru/1003/5c/3e017af707ed.jpg&sa=X&ei=3J1cT4HGLsvN4QT-3sDVDw&ved=0CAkQ8wc&usg=AFQjCNFjs6hHuscBAqoMHHork6SxpjQn3A) В 1963 Далида завоевала «Грэмми», а в 1974 получила ее во второй раз. В том же году Лига интеллектуалов Франции присваивает ей звание «Командор искусств, науки и литературы», а президент Франции Шарль де Голль собственноручно вручает певице медаль города Парижа и Орден Почетного легиона. К 1964 «командор искусств» продает свыше 10 млн. копий своих пластинок. Часто бывает так, что если талантливой женщине везет в творчестве, то на поприще личной жизни ее преследуют одна трагедия за другой. Ее юный протеже — итальянский певец Луиджи Тенко (Luigi Tenco) — во время фестиваля Сан-Ремо застрелился, чем спровоцировал попытку самоубийства Далиды. Певица провела 5 дней в коме, после чего главной в ее репертуаре становится печальная «Прощай, любовь». Однако работа продолжается, и весьма успешно: в 1971-72 гг. Далида записывает свои главные хиты Il venait d`avoir 18 ans, Gigi l`amoroso, дуэт с Аленом Дэлоном Paroles, paroles, участвует в записи саунд-трека к фильму «Крестный отец». Она по-прежнему умудряется не только не отставать от времени, но и задавать тон в музыкальной моде: в 1976 выходит хит J`attendrai, исполненный в новомодном стиле «диско». В 1979 певица выступает в американском Карнеги-Холле, а в 1980 три недели дает концерты со своим танцевально-музыкальным шоу на самой почетной площадке в Париже — в парижском Дворце Спорта. Двадцатипятилетие своей творческой карьеры Далида отмечает на сцене концертного зала «Олимпия», и к этой дате продано уже 86 млн. дисков певицы. Далида становится первой исполнительницей, получившей бриллиантовый и платиновый диск. Продолжаются концерты, записи, выступления, снимаются главные роли в кино. Однако певица постепенно становится все более замкнутой и избегает афишировать свою личную жизнь. 3 мая 1987 Далида пишет предсмертную записку и принимает большую дозу барбитуратов. Но слава певицы не умерла вместе с ней. За последующее десятилетие во всем мире были проданы миллионы ее записей, а во Франции развился настоящий культ Далиды. В Париже певице установлен памятник на одной из площадей, названной в ее честь.(http://www.google.com.ua/url?source=imglanding&ct=img&q=http://i074.radikal.ru/1001/15/6aef361c42d9.jpg&sa=X&ei=kJ1cT9mtII3O4QSPiIzVDw&ved=0CAkQ8wc&usg=AFQjCNG4u29fpT01w8a4XH4hXU16gGsT0g)

(http://i.bigmir.net/img/dnevnik/uploads/1627183/511269/1.jpg)

---

----------------------
Dalida
(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Chanson/Dalida/) скачать

Рассчёт на то, что все запарятся писать дискографию? : ) Это ветер перемен (http://tinyurl.com/7p6rmbg) от скорпионов.

В моей папке с ними 24 альбома и я не в курсе всё это или нет. Причём вдумчиво я слушал только самый последний. Ну, потому что опоздал с рождением, надо было рождаться в предидущем поколении, что б крепко зафанатеть : )

Ты и так не плохо справляешься? :)

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e0/Scorpions_%289%29.JPG/250px-Scorpions_%289%29.JPG)
Scorpions («Скорпионы») — немецкая рок-группа, образована в 1965 году в Ганновере. Стиль группы можно определить как классический хард-рок, также для «Scorpions» характерны лирические рок-баллады. Является одной из самых популярных групп на мировой рок-сцене, продавшей более 100 миллионов копий альбомов.
С 2010 года гастролирует с прощальным туром «Get Your Sting And Blackout», который продлится до 2013 года.

---

Первые шаги

Группа была основана в 1965 году Рудольфом Шенкером. В 1969 к ней присоединились младший брат основателя Михаэль Шенкер и вокалист Клаус Майне. На международной хард-рок сцене группа появилась в 1972 году, когда выпустила свой первый альбом «Lonesome Crow». Ближе к концу германского тура 1973, где они сопровождали популярных в ФРГ лондонских хард-рокеров UFO, Михаэлю Шенкеру предложили стать гитаристом этой группы, и он согласился. Стать новым гитаристом Scorpions предлагали Ули Роту, но тот предпочёл остаться в группе Dawn Road, где также играли Франсис Бухгольц (бас), Ахим Киршинг (клавишные) и Юрген Розенталь (ударные). Рудольф Шенкер решил присоединиться к этой группе. Затем в неё пригласили и Клауса Майне. В итоге эта группа взяла уже известное в Германии название Scorpions. В обновлённом составе группа записала диск «Fly To The Rainbow». В 1974 году место Розенталя заменил Руди Леннерс. Последующие альбомы «In Trance» и «Virgin Killer» показали, что Scorpions нашли свой уникальный стиль — необычайно мощные риффы, витиеватые гитарные соло и мелодические вокальные линии.

Через тернии к звёздам

Популярность группы в Европе и на Востоке росла, группа к тому же много гастролировала. Альбом «Taken by Force» — к этому времени Леннерса заменил Герман Раребелл — характерен найденным Scorpions «фирменным знаком» — мощными балладами. Альбом коммерчески оказался весьма успешным, но Роту такой творческий поворот не импонировал, и после гастрольного турне, в котором группа «обкатывала» этот альбом, он из Scorpions ушёл и организовал свою группу «Electric Sun». Во время этого турне Scorpions записали альбом «Tokyo Tapes», этим было ознаменовано завершение первой фазы их карьеры. На место Рота взяли Матиаса Ябса, но временно он вынужден был группу покинуть — Михаэль Шенкер рассорился с UFO и вернулся в Scorpions. Его гитара звучит в трёх композициях на альбоме «Lovedrive», он участвовал и в туре, в котором группа прокатывала этот альбом. Но в 1979 году Михаэль окончательно покинул Scorpions, основав свою группу MSG. На место соло-гитариста Scorpions вернулся все тот же Ябc. Состав Scorpions наконец-то стабилизировался, и группа приступила к своей основной задаче — завоеванию американского рынка. В 1980 году группа записывает свой 7-й по счету альбом — «Animal Magnetism», в котором все соло во всех песнях играл Маттиас Ябс. Альбом получился очень «живым» — в лучших традициях хард-рока того времени. По сей день альбом является одной из «визиток» Scorpions. В период с 1980 по 1981 группа много гастролировала. И вот наконец альбом «Blackout» попал в Top 10 журнала «Billboard», как и следующий их альбом «Love At First Sting» — именно в этот альбом и вошла великолепная баллада «Still Loving You». Записанный «живьём» двойной альбом «World Wide Live» демонстрирует всё лучшее, чего достигла группа в течение второй фазы своей карьеры. Великолепно записанный и спродюсированный, он в течение четырёх месяцев занимал 14 место в американских чартах. Перед выпуском «Savage Amusement» в 1988 году — их первого студийного альбома за четыре года — группа взяла заслуженный отпуск. Альбом имел огромный успех, достиг пятой позиции в США и первых в европейских чартах.

Международный триумф

В 1989 году группа перешла на сотрудничество с Phonogram Records и тем завершила 20-летнюю работу с продюсером Дитером Дирксом.
После этого вышел их самый успешный на сегодняшний день альбом «Crazy World», а песня из него «Wind Of Change», посвящённая перестройке в СССР, занимала первые места в хит-парадах всего мира и стала первой песней Scorpions с более, чем миллионом продаж. Альбом продюсировал Кит Олсен, в связи с чем Scorpions обрели новый звук, при этом не предав своих творческих ориентиров и основ.
В 1992 году Бухгольц ушёл из группы, а Scorpions вступили в третью, не менее успешную фазу своей карьеры и в многолетнее мировое турне. После него постоянным бас-гитаристом стал Ральф Рикерман, а место барабанщика занял Джеймс Коттак — с ними, а также при помощи продюсера Люка Херцога (клавишные), в 1996 году Scorpions записали альбом «Pure Instinct». Летом 1997 года группа подготовила двойной CD-сборник своих лучших песен, однако, когда дело дошло до печати тиража, выяснилось, что дистрибьюторские сети США отказываются заниматься альбомом. В результате было принято компромиссное решение: часть тиража отправилась в Нидерланды и Швецию, которые не имели ничего против провокационного изображения на обложке, а американская версия вышла в серой картонной коробке.
Композиция «Under the Same Sun» из альбома 1993 года является финальной для фильма «В смертельной зоне».

Поздние Scorpions

В 1999 году выходит альбом «Eye To Eye» (продюсер — Петер Вольф (Peter Wolf))
Альбом является ещё одним подтверждением внушительных талантов всех членов Scorpions как композиторов и инструменталистов. Песни вроде «Mysterious», «Yellow Butterfly», «A Moment In A Million Years», «Mind Like A Tree» и «Eye To Eye» — показывают, что команда находится на пике творческого подъёма. В «Du Bist So Schmutzig» («You Are So Dirty») мы впервые слышим немецкий текст. Как часть мирового турне «Eye To Eye» Scorpions отыграли по приглашению Майкла Джексона в благотворительном концерте «Майкл Джексон и друзья» («Michael Jackson and Friends») в Мюнхене. Была исполнена Send Me An Angel.
Следуя своему девизу «Don't Stop at The Top!» («Не останавливайся на достигнутом!»), Scorpions встретили новое тысячелетие новым начинанием: совместный проект со всемирно известным Берлинским Филармоническим оркестром, которым ранее руководил легендарный Герберт фон Караян.
В 1995 году оркестр рассматривал возможность совместного проекта и искал подходящую группу. Спустя годы даже этот классический оркестр признал успех и международную репутацию Scorpions. Два «Мерседеса» немецкой музыки согласились на совместную смелую затею под руководством знаменитого продюсера, композитора, дирижёра и аранжировщика австрийца Кристиана Колоновица (Christian Kolonovits). Scorpions начали готовиться уже в 1995 году. С этого времени обе группы, если можно так выразиться, продолжили работу над проектом. После выпуска «Eye To Eye» (1999) и последующего мирового тура Scorpions основательно занялись серьёзным бизнесом. Предвестником грядущих событий стало выступление Scorpions по приглашению немецкого правительства на концерте, прошедшем перед Бранденбургскими Воротами в Берлине 11 ноября 1999 года, на 10 годовщину объединения Германии. «Wind Of Change» вместе со Scorpions исполняли 166 виолончелистов, а дирижировал выдающийся виолончелист-виртуоз Мстислав Ростропович.
В январе 2000 года Scorpions вместе с Кристианом Колоновицем начали студийную запись в Вене. Берлинский филармонический оркестр записал свои партии в апреле. Окончательно альбом был микширован в апреле-мае 2000 года в Galaxy Studios в Бельгии. Совместный альбом Scorpions и Берлинского Филармонического оркестра «Moment Of Glory» был выпущен 19 июня 2000 года.
Первый концерт состоялся 22 июня 2000 года на выставке EXPO-2000 в Ганновере. Альбом также включает в себя официальный гимн выставки «Moment Of Glory».
В феврале 2001 года Scorpions дали несколько акустических концертов в Лиссабоне. По их итогам был записан концертный альбом «Acoustica», который включает в себя акустические варианты старых хитов, а также 3 новых песни. В записи проекта опять принимал участие Кристиан Колоновитц. Он работал над аранжировками, а также записал партии клавишных к альбому. Не прекращая студийной работы, весной этого же года Scorpions дали концерты в России и странах СНГ в рамках тура «Moment Of Glory». В июне Скорпы продолжили «освоение» стран Восточной Европы, впервые выступив в столице Албании Тиране. А сразу же после выхода альбома «Acoustica» группа отправилась в мировое турне в поддержку альбома.
2002 год не был отмечен студийными проектами, зато был чрезвычайно богат на «живые» выступления.
В 2004 году вышел альбом «Unbreakable», в очередной раз подтвердивший высокий профессионализм его создателей.
В 2005 году Scorpions приняли участие в праздновании тысячелетия Казани.
В июне 2006 года группа закрывала опен-эйр «Stop контрафакт», проводившийся в Санкт-Петербурге и приуроченный к проходившему тогда саммиту «Большой Восьмёрки». В выступление вошли композиции с альбома Unbreakable и классические баллады Scorpions.
14 мая 2007 года в Европе (28 августа в США и Канаде) вышел 21-й альбом «Humanity: Hour I».
В альбоме 13 песен, включая бонус-трек «Cold». Продюсер — James Michael, сопродюсер, а также соавтор песен Desmond Child — он работал с такими звёздами, как: Aerosmith, Bon Jovi, Alice Cooper, Kiss, Ricky Martin, Cher, Michael Bolton и Bonnie Tyler. Также, в песне «The Cross» поёт не только Клаус Майне, но и фронтмэн группы Smashing Pumpkins Billy Corgan. Над альбомом работали и другие известные личности.

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/2f/Scorpions-29.jpg/220px-Scorpions-29.jpg)
Scorpions. 2005 год

Завершение карьеры

19 марта 2011 года состоялся релиз одного из последних альбомов группы Scorpions «Sting In The Tail».
Это предпоследний альбом группы, Scorpions почти завершают свою карьеру прощальным мировым турне. 12 марта вышел их сингл The Good Die Young. 18 марта состоялся концерт Scorpions в Москве, в ДС Мегаспорт на Ходынском поле. 29 апреля в рамках прощального мирового тура группа дала концерт в Минске, в Минск-Арене. 15 мая прошёл концерт в Ростове-на-Дону. 14 октября прошел концерт в Кишинёве. 2 ноября 2010 года прощальный концерт прошел в Киеве, 4 ноября ― в Одессе. Общее прощальное турне по России прошло в мае 2011 года. 29 сентября на пресс-конференции в Донецке группа заявила: «Мы закончили работу над проектом, который увидит свет в ноябре 2011 года». 30 сентября 2011 года концерт прошел в Донецке.

В 2012 году анонсирован ещё один тур по России, который они решили провести после получения множества писем от слушателей, как сообщила сама группа. 17 апреля 2012 года состоится первый концерт в рамках данного тура. Местом проведения был выбран ДС "Юбилейный" в Санкт-Петербурге. А 26 и 27 апреля пройдут концерты в Москве в «Crocus City Hall».
Завершением карьеры будет выступление на всемирно известном фестивале Wacken Open Air в Германии.
4 ноября 2011 года (был анонсирован 3 октября 2011 года) выходит последний альбом Comeblack. Альбом состоит наполовину из их перезаписанных хитов и наполовину из каверов на песни, которые были популярны в 1960—1970 годах. Этим альбомом Scorpions планируют закончить свою музыкальную карьеру.

---

Студийные альбомы
Lonesome Crow (1972)
Fly to the Rainbow (1974)
In Trance (1975)
Virgin Killer (1976)
Taken by Force (1977)
Lovedrive (1979)
Animal Magnetism (1980)
Blackout (1982)
Love at First Sting (1984)
Savage Amusement (1988)
Crazy World (1990)
Face the Heat (1993)
Pure Instinct (1996)
Eye II Eye (1999)
Moment of Glory (Scorpions и Берлинский филармонический оркестр, 2000)
Unbreakable (2004)
Humanity: Hour I (2007)
Sting In The Tail (2010)
Comeblack (2011)

Концертные альбомы
Tokyo Tapes (1978)
World Wide Live (1985)
Live Bites (1995)
Acoustica (2001)

DVD & VHS
First Sting (1985)
World Wide Live (1985)
To Russia With Love (1988)
Moscow Music Peace Festival (1990)
Roger Waters The Wall Berlin 1990 (1990)
Crazy World Tour Live ... Berlin 1991 (1991)
Moment of Glory - Berliner Philharmoniker Live (2001)
Acoustica (2001)
A Savage Crazy World (2002)
Unbreakable World Tour 2004: One Night in Vienna (2004)
Live At Wacken Open Air 2006 (2007)
Amazonia – Live in the Jungle (2009)
Live - Get Your Sting & Blackout(blu-ray 3D (2011)

Источник - http://ru.wikipedia.org/wiki/Scorpions (http://ru.wikipedia.org/wiki/Scorpions)

---

Scorpions
(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Hard%20Rock/Scorpions/) скачать

Неужели, желание пропало? :'(

Да легко.

!!!Безумные Навыки Поиска Песен!!!

Каменное сердце.

(http://www.google.com.ua/url?source=imglanding&ct=img&q=http://muslib.ru/pb/0/9669/suzi-quatro_1151670.jpg&sa=X&ei=O3ljT5r8JZPT4QSP5rTzBw&ved=0CAkQ8wc&usg=AFQjCNHAVrwoWfAVVqVaxNhH3N3GGtAf9A)
Американка Сюзи Кватро (3.6.1950) с детства занималась музыкой. Когда ей исполнилось пятнадцать, она вместе со своими сестрами организовала первую группу, в которой выступала, пока на Сюзи не обратил внимание англий-ский продюсер Микки Мост, предложивший ей контракт. Кватро согласилась, и Микки Мост увез ее в Англию.Однако первый сингл с треском провалился, и тогда продюсер подключил к работе двух известных сочините-лей шлягеров: Ники Чинна и Майка Чэпмена - дела по-шли в гору. Такие хиты, как "Can The Can", "48 Crash", "Devil Gate Drive", сразу же завоевали высшие места, и Сюзи Кватро стала кумиром подростков. С 1972 года Сюзи выступала с группой сопровождения, в которую входили клавишник Майк Дикон и гитарист Лен Тэки, а сама "маленькая Сюзи" пела и играла на бас-гитаре.

Suzy Quatro Родилась в Детройте, но карьеру сделала в Англии. У нее запоминающийся голос, синие глаза, пепельные волосы, и любая бас-гитара велика ей по размеру. На ее пластинках широко представлены хард-буги и рок-н-ролл с феминистическими отклонениями. В 1977 году она вышла замуж за Криса Нормана, они работали на одной фирме Рак Рекордс , и продюсировали их Чинн и Чэпмэн, и круто меняет стиль. Получилось SMOKIE 2 с женским вокалом. А потом и он и она резко лишились большей половины своих поклонников, оказались позабытыми и сейчас пробиваются случайными заработками. У Сюзи дела получше, правда у нее теперь другой муж. По некоторым сведениям 88-го года, Норман и Кватро супругами никогда не были. Впрочем брачные похождения Сюзи сейчас мало кого интересуют.

---

(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) Слушать (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Hard%20Rock/Suzi.Quatro.Collection.1973-2006/)

Это Кейко Мацуи ;)

Цитата: Jesse от 16-03-2012, 20:01:32
Это Кейко Мацуи ;)

Неее...

уточнение Стиль исполнения: «техно-акустический фьюжн» ... Китаянка по матери, тайка по отцу...

Vanessa Mae – Storm

(http://vkontakte.dj/cat/image/410513/Vanessa%20Mae.jpg)
Ванесса Мэй - (27 октября 1978) — всемирно известная скрипачка, композитор. Известна в основном благодаря техно-обработкам классических композиций. Стиль исполнения: «техно-акустический фьюжн».
Китаянка по матери, тайка по отцу. Когда Ванессе было 4 года, её родители развелись и мать забрала её в Великобританию. После переезда её мать вышла замуж за английского юриста Грэма Николсона .

Заниматься музыкой она начала в возрасте трёх лет, но тогда главным её инструментом было фортепиано. Позже, её отчим просил её брать в руки скрипку и аккомпанировать ему.

Первое выступление Ванессы было в возрасте девяти лет. Играла с филармоническим оркестром, когда ей было десять. Ванесса была самым молодым учеником в Королевском музыкальном колледже. В октябре 1991 года Ванесса Мэй записала свой дебютный диск Violin.

В 1992 году она первый раз взяла свою электроскрипку Zeta. В 1994 она записала её первый поп альбом. Рейтинг альбома The Violin Player взлетел во всемирных чартах более чем в 20 странах, сразу же после выхода.

В 1996 она была номинирована на премию «BRIT Awards» как лучшая британская исполнительница («Best British Female»), однако награду не получила.

В 1997 году Гонконг удостоил Ванессу приглашением исполнять в Гонконге на Церемонии Воссоединения Китая, где она выступала наряду с Йо-Йо Ма и Тань Дунем. Как заключительный аккорд этого выступления она выпускает альбом China Girl, в честь своих китайских корней.
Интересные факты
В честь Ванессы Мэй назван астероид «(10313) Ванесса Мэй».
Ванесса Мэй родилась в день рождения итальянского скрипача и композитора Никколо Паганини.
Ванесса Мэй — большая поклонница собак породы шарпей. Первому своему шарпею, задавленному мотоциклом, она даже    посвятила композицию под названием «Паша».
Ванесса Мэй собирается выступить на Зимних Олимпийских играх 2014 года в Сочи в горнолыжном спорте (предполагаемые дисциплины — слалом и гигантский слалом) от Таиланда. Горные лыжи — увлечение артистки с возраста 4 лет.
Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Ванесса_Мэй)

Да!

---

Vanessa Mae
(http://forum3.d-lan.dp.ua/MGalleryItem.php?id=792) (ftp://10.1.7.100/Music/Sorted/Albums/Classical/Vanessa_Mae/) скачать

---

это 150% группа The Doors, но вот песня.... :-\

Цитата: zett от 17-03-2012, 17:18:28
это 150% группа The Doors, но вот песня.... :-\

Группа верно!!!

---

подсказка
№1 - первый куплет

Wow, I'm sick of doubt
Live in the light of certain
South
Cruel bindings.
The servants have the power
dog-men and their mean women
pulling poor blankets over
our sailors
....

№2 на моем фтп в папке баллады

Слишком уж не подсказка, а ответ это был.
A Feast Of Friends

Цитата: Catcatcat от 17-03-2012, 18:38:26

Цитата: zett от 17-03-2012, 17:18:28
это 150% группа The Doors, но вот песня.... :-\

Группа верно!!!

---

подсказка
№1 - первый куплет

Wow, I'm sick of doubt
Live in the light of certain
South
Cruel bindings.
The servants have the power
dog-men and their mean women
pulling poor blankets over
our sailors
....

№2 на моем фтп в папке баллады

ну это уж вообще прозрачнее некуда ;D

Eruption  – One way ticket
[spoiler]One Way Ticket   
Choo, choo train chuggin' down the track
Gotta travel on, never comin' back
Oh, oh got a one way ticket to the blues

Bye, bye love my baby's leavin' me
Now lonely teardrops are all that I can see
Oh, oh got a one way ticket to the blues

I'm gonna take a trip to lonesome town
Gonna stay at heartbreak hotel
A fool such as I there never was
I cried a tear so well

Choo, choo train chuggin' down the track
Gotta travel on, never comin' back
Oh, oh got a one way ticket to the blues

Oh, oh got a one way ticket to the blues

I'm gonna take a trip to lonesome town
Gonna stay at heartbreak hotel
A fool such as I there never was
I cried a tear so well

Choo, choo train chuggin' down the track
Gotta travel on, never comin' back
Oh, oh got a one way ticket to the blues

Oh, oh got a one way ticket to the blues

Oh, oh got a one way ticket to the blues[/spoiler]
Британский ансамбль ERUPTION (изначально SILENT ERUPTION) был основан выходцами из Вест-Индии в 1969-м, как профессиональный коллектив существовал с первой половины 70-х годов. Музыканты стартовали в Англии, где выступали с концертами и заключили свой первый контракт со звукозаписывающим лэйблом.
Первоначальный состав группы SILENT ERUPTION: Leslie Johnson (вокал), браться Greg (гитара) и Morgan (бас-гитара) Perrineau, Gerry Williams (клавишные), Eric Kingsley (ударные), Precious Wilson (вокал). В 1975-м году были удостоены звания "Лучшая новая соул-группа Британии" после победы в радиоконкурсе. В том же году был выпущен их дебютный сингл на лэйбле RCA, однако особого успеха он не имел. После этой неудачи группу покинул ведущий солист Лэсли Джонсон (Leslie Johnson) и тогда его место заняла бэк-вокалистка Прэшес Уилсон (Precious Wilson). И это стало счастливым билетом для артистов.
Настоящую международную славу ERUPTION завоевали в годы, когда работали с Фрэнком Фарианом (Frank Farian в то время был известен, прежде всего, как продюсер BONEY M.). Он изменил название. имидж и репертуар коллектива, что сразу же положительно сказалась на продаже их альбомов и синглов.
Прэшес Уилсон была солисткой группы до 1979 года, а позже стала выступать как сольная исполнительница (её также продюсировала команда Фариана). Параллельно существовали и ERUPTION. Сначала с солисткой Kim Davis (погибла в дорожном инциденте, успев записать в составе группы лишь один альбом 1980-го года "Fight Fight Fight"), а затем в ERUPTION пришла не менее талантливая солистка Jane Jochen.
Стиль группы заметно отличался от распространённого в то время диско-звучания. В репертуаре превалировали фанк, соул, элементы джаз-рока и спиричуэлс. Именно поэтому неподготовленные слушатели "туговато" воспринимали музыку ERUPTION, так как она была не настолько "удобоварима" как распространившийся тогда стиль "диско". Но настоящие меломаны, конечно же, по достоинству ценили эту команду.
В США их версия "I can't stand The Rain" (1978) достигает 18-го места в основном списке Bollboard (и N6 в клубном чарте), а в Европе огромным успехом пользовалась (и, надо заметить, пользуется до сих пор) "One Way Ticket" со 2-го альбома "Leave A Light" (1979). Однако не нужно думать что этими хитами всё дело и ограничилось. Большой популярностью в разных странах пользовались также "Computer Love", "Go Johnny Go", "Be Yourself", "Runaway" и многие другие.
С уходом Прэшес Уилсон в 1979-м, ERUPTION "теряет лицо", так как её голос стал общепризнанной "визитной карточкой" ансамбля. Новые солистки обладали яркими голосами, но публика уже не так хорошо воспринимала их выступления без мощного и глубокого вокала Прэшес. Зато её сольные альбомы доставили истинное удовольстве поклонникам этого стиля: "On The Race Track" (1980), "All Coloured In Love" (1982), "Funky Fingers Medley" (1983). Кроме того, Прэшес Уилсон записала успешный сингл "Let's Move Aerobic" (чуть позже он вошёл в LP альбом "Aerobic Fitness Dancin" (1983), который разошёлся тиражом свыше миллиона экземпляров). Одновременно последовал выпуск новой редакции альбома 1982 года "All Coloured In Love" (несколько трэков на нём было заменено), получившего новое название "Red Light".
После завершения контракта с Фарианом и Hansa International Прэшес вернулась в Лондон, где в рамках сотрудничества с BMG продолжила работу с известным продюсерским трио Сток/Эткин/Уотермен (они прославились своими успешными проектами BANANARAMA, Mel & Kim, Rick Astley, Divine, Kyle Minouge и многими другими звёздами).
В 1985-м она записала саундтрэк к популярному голливудскому фильму "Алмаз с берегов Нила" с Кэтлин Тэрнер и Майклом Дугласом. Затем последовал альбом "Precious Wilson" (1986) и несклько успешных синглов ("I'll Be Your Friend" и "Only The Strong Survive" стали хитами по обе стороны Атлантики). В 1989-м году она записала свою версию известного хита Донны Саммэр "I Feel Love", которая, по оценке многих, даже превзошла оригинал. Параллельно Прэшес работала над проектом Элтона Джона "Duets", в начале 90-х пела ведущую партию в мюзикле "Blues In The Night", а в середине 90-х у неё была небезуспешная совместная работа с SUPERMAX.
В 1994-м году в свет вышел сборный албом "ERUPTION feat. Precious Wilson" (MCI/BMG), где Прэшес вновь объединила свои усилия с Фрэнком Фарианом, перезаписав несколько известных хитов группы в новых версиях. С тех пор основу репертуара певицы составляют именно те классические хиты, что она записала во время сотрудничества с Фрэнком.
В 2007-2008 медиагигант Sony BMG выпустил два переиздания компиляции 1994 года в различных вариантах оформления. Кроме того, записи ERUPTION распространяются также через платные музыкальные интернет-сервисы.  В настоящее время Прэшес Уилсон продолжает гастролировать по миру со своей группой вокальной поддержки, так как она обладает правом на концертные выступления под маркой ERUPTION. Её бывшие коллеги по группе также периодически появляются на клубной сцене. [/right]

zett - Хороший ответ!

---

Ни у кого нет никаких соображений? :'(

Павел Кашин - Нарисуй мне небо

Па́вел Ка́шин (настоящее имя Павел Петрович Кваша; 4 марта 1967, Кустанай, Казахская ССР) — российский музыкант, автор и исполнитель песен.

[spoiler]Нарисуй мне небо

Нарисуй мне небо
На моем окне,
Где бы солнце нежно
Улыбалось мне...

Чтоб раскаты грома
Превращались в пенье птиц,
Чтоб не выходя из дома
Мне не знать границ...

   Я бы жил всю жизнь в молчаньи,
   Чтоб душою не кривить,
   Чтобы не было печали
   На губах моей любви.

Напиши мне песню,
Чтоб она лилась,
Чтоб во мне большое сердце
Наболелось всласть...

Чтоб оно мечтало
О чужих краях
И, стряхнув с себя усталость,
Одолело страх...

   Я бы жил всю жизнь в молчаньи,
   Чтоб душою не кривить,
   Чтобы не было печали
   На губах моей любви.
[/spoiler]
Родился в Кустанае в 1967 году. В возрасте 13 лет переезжает в Рудный, где поступает и в 1986 году оканчивает Рудненское музыкальное училище по классу баяна, получает диплом дирижёра народных оркестров.


В 1989—1991 годах играет в группе Михаила Башакова «Духи»

В 1992 году берёт себе творческий псевдоним Павел Кашин и выпускает сольную виниловую пластинку «Гномики».

В 1993 году Павел выпускает первый диск «По волшебной реке», который до сих пор является самым большим в его карьере (23 песни). Впрочем, многие из которых взяты с пластинки «Гномики».

В 1994 году продюсер Павел Антонов, увидев по телевизору клип «Город», решает поработать с Кашиным. Впоследствии он помог записать альбомы «По небесным грядкам» (в который попала песня из «Гномиков» «Саша и Бабочка»), «Жизнь», «Подсолнух», «Герой». Последний выйдет только в 2001 по стечению обстоятельств.

В 1995 году выходят альбом «Жизнь», видеокассета «Большой кусок жизни» — концерт и клипы.

В 1996 году выходит альбом «Подсолнух», в него вошла песня из «Гномиков» — «Будто я». А шесть песен винилового альбома так и остались только на «Гномиках» и больше не выходили.

В 1997 году Павел Кашин, на пике карьеры уезжает в США. В 1998 году ненадолго посещает Россию.

В 1999 году Павел Кашин вернулся из-за границы и записал альбом «Эйфория», собрав многих музыкантов, с которыми он работал раньше.

В 2000 году не выходит альбом «Лунатик» по неизвестным для поклонников причинам.

В 2001 году вышел альбом «Герой», записанный почти 7 лет назад. А также альбом «Пламенный посланник», «близнец» которого, его же английская версия, так и не вышла.

В 2002 году вышел альбом «Утопия», был переиздан альбом «Пламенный посланник», на который была добавлена песня «Пусть всё будет хорошо». Не выходит альбом «Три измерения войны».

2003. «Сократ и саламандра» Выходит альбом «До свидания, время». Кашин начинает работать с новым продюсером Ириной Миклошич. Переиздан альбом «Утопия», на который была добавлена песня «Атлантида». Павел участвует в проекте группы Пикник «Трибьют» и записывает песню этой группы «Вечер».

2004. «Наша жизнь — простой рисунок на свече...» Выходит альбом «Десятка», который оценили далеко не все и, впоследствии, этот альбом Павел назовёт экспериментальным. Вышел альбом «Туше» — Ирина Миклошич читает свои стихи под музыку Павла Кашина. Вышел альбом «Глазами Будды».

2005. «Пуля не властна над Лермонтовым и Пушкиным...» Павел Кашин, участвуя в проекте «Нашего радио», «Белорусский вокзал», записывает песню «В землянке». Вышел альбом «Josephine». А также альбом «Навеяно Лермонтовым и Пушкиным», на котором группа «НЛП» и Павел Кашин (являясь также продюсером этой группы) исполняют стихи Лермонтова и Пушкина. Павел Кашин продюсирует ещё один проект «Бриллиантовая лиса», который впоследствии переименован в «Lips»

2006. «Я ищу душевной муки, я пишу слова и звуки...» Павел Кашин выпускает альбом «Имитация любви». Вышел первый dvd диск «Лунный» (видеозапись концерта, клипы и несколько песен в акустических версиях).

2007. «В нашем тихом мирозданьи всё решает ожиданье...» Предпринимается очередная попытка выпустить альбом «Лунатик». И снова, как в 2000 году, альбом не выходит по неизвестным обстоятельствам.

В 2008 году вышел альбом «Солнцеклёш». Песня «Упрись сапогами в небо» звучит в сериале «Солдаты». Вышел долгожданный альбом «Лунатик». Павел Кашин начинает работу в качестве продюсера и автора песен группы «Декаданс». Выходит англоязычная версия альбома этой группы «Ложь и поцелуи».

2010 год в творчестве музыканта ознаменован выходом альбома «Ассоль немного подождет», в котором нет ни единого электронного звука, так как музыкант «больше в них не верит».

20 октября 2011 года состоялась презентация альбома «Эра любви» с присутствием ненорматиной лексики, это первый альбом такого типа за всю карьеру Кашина и новый этап в творчестве певца.

zett - на высоте

---

Ого!!!  Уже 14 задание.... Блин за этой игрой (танки онлайн) я все пропустил.... :-\

Тото Кутунио - Solo noi

На Феличиту похожа песня

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/thumb/4/47/Сальваторе_(Тото)_Кутуньо.jpg/220px-Сальваторе_(Тото)_Кутуньо.jpg)
Solo noi
[spoiler]Solo noi
Cutugno/Cutugno


E mi diceva... io sto bene con te
E mi diceva ... tu sei tutto per me
Se non e' amore dimmelo tu, cos'e'?
Si addormentava abbracciandosi a me
Mi risvegliava con un bacio e un caffe'
e poi giocava qui nel letto con me
Se non e' amore dimmelo tu, cos'e'?
E poi restava a parlare di noi

Solo noi, solo noi - dimmi che tu mi vuoi
Solo noi, solo noi - il respiro di noi
Solo noi, solo noi - dimmi che nessun'uomo ti ha fatto tremar come tremi con me
Solo noi, solo noi - le montagne se vuoi
Solo noi, solo noi - prati verdi se vuoi
Solo noi, solo noi - dimmi che non sai stare da sola un minuto se non sei con me

Odio l'aurora ora che non ci sei
scende la sera, entra dentro di me
se non e' dolore dimmelo tu, cos'e'?
Ti penso ancora, ma tu non sei con me

Solo noi, solo noi - dimmi che amore e'?
Solo noi, solo noi - la mia mente dov'e'?
Solo noi, solo noi - odio queste lenzuola dove il tempo cancella il profumo di te
Solo noi, solo noi - le montagne non vuoi
Solo noi, solo noi - prati verdi non vuoi
Solo noi, solo noi - mi dicevi: non posso restare un minuto lontano da te
Solo noi, solo noi - la mia casa non vuoi
Solo noi, solo noi - vendo tutto se vuoi
Solo no, solo noi - odio queste lenzuola dove il tempo cancella il profumo di te
Solo noi, solo noi
Noi, solo noi...[/spoiler]
Тото Кутоньо (http://www.cutugno.org/index.html)

Jesse - +1

---

Слабовато по конкурсу получилось, но все равно есть участвующие, по этому начинаю подбивать итоги. Через пару дней отпишусь :hands01:

Joe Dassin – Ma Musique
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/a/a0/Joedassin.jpg)

Джо Дассе́н (5 ноября 1938 — 20 августа 1980) — французский певец, композитор и музыкант американского происхождения.
Джо Дассен начинал как исполнитель фолка, противопоставлявшегося в 1960-гг. во Франции волне йе-йе. На его ранних пластинках нередко встречаются адаптации американских народных песен, а также стандартов Ледбелли, Тома Пэкстона и др. Часть песен на альбомах записана по-английски (английский — родной язык Джо Дассена, в отличие от французского, хотя его иностранный акцент на французских записях практически незаметен).

В конце 1960-х гг. Джо Дассен отходит от фолк-репертуара в пользу более традиционной поп-эстрады. Он редко пишет собственную музыку (исключение составляют песни, написанные для других исполнителей, например, Сержа Реджани или Карлоса). Основу репертуара Джо составляют в это время песни — адаптации иностранных хитов (часто англоязычных). Как правило, именно в исполнении Дассена они приобретают популярность и остаются в истории поп-музыки (случай Les Champs-Elysées, L'été indien). Однако в конце карьеры он делает поворот к фолку с элементами рока и работает с Тони Джо Уайтом над альбомом Blue Country, оказавшимся для него последним.

Голос Дассена - приятный баритон хрипловатого тембра, с тёплыми, интимными интонациями. Исключительная музыкальность позволяла Дассену тонко чувствовать вокализацию европейских языков, на которых он пел, насыщать материал песни разнообразными интонациями. Большой певческий талант сочетался у Дассена с врождённым артистизмом и выигрышной сценической внешностью - стройной гибкой фигурой, красивыми пышными волосами, мужественным и обаятельным лицом с богатой мимикой. Дассен обладал тонким художественным вкусом и чувством стиля, был весьма элегантен на сцене. Голос и внешний вид певца прекрасно ложились на киноплёнку и аудиозаписи. В результате Дассен остался одним из выдающихся мастеров шансона.

Студийные альбомы
[spoiler]1966 — Joe Dassin à New York
1967 — Les deux mondes de Joe Dassin
1969 — Les Champs-Elysées
1970 — La fleur aux dents
1971 — Elle etait oh!...
1972 — Joe
1973 — 13 chansons nouvelles
1974 — Si tu t'appelles Melancolie
1975 — Joe Dassin
1976 — Le Jardin du Luxembourg
1978 — Les femmes de ma vie
1979 — 15 ans déjà
1979 — Blue Country
1982 — Little Italy[/spoiler]
Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Дассен,_Джо)
Неофициальный сайт (http://www.joedassin.info/ru/)
You tube (http://www.youtube.com/artist/Joe_Dassin?feature=watch_video_title#)

Подводим Итоги конкурса.

Скидку на Апрель заработали.

Jesse - 60% и сразу добавим за за сервер обновления для NOD 20% всего 80%.
Proydoha - 60%
и новичек zett - 40%
а user4923 за желание участвовать 30%.

Поздравление победителям!

Жаль, что нас на форуме маловато, стоит ли продолжать, конкурс в апреле?

Я думаю что стоит. Я конечно слабоват в музике. Но попытаюсь тоже активней принимать участие.

ух ты! неожиданно как-то ;D такой конкурс требует продолжения!

"Льготники" проверьте скидки ;D